視頻剪輯制作的基本流程有哪些?視頻剪輯或者后期制作這個職業怎么樣,火星時代影視剪輯培訓學校課程設置UI/UE設計、室內設計、影視后期特效AE、影視剪輯Pr、游戲模型、游戲開發、商業插畫等.整合線上教學+線下面授+教學資料的模式,開始「AI全場景學習」時代,學員就業。

簡述視頻制作的基本流程?

視頻制作的基本流程如下：

一：準備素材文件

依據具體的視頻劇本以及提供或準備好的素材文件，可以更好的組織視頻編輯的流程。

素材文件包括：通過采集卡采集的數字視頻AVI文件，由Adobe Premiere或其他視頻編輯軟件生成的AVI和MOV文件、WAV格式的音頻數據文件、無伴音的動畫FLC或FLI格式文件，以及各種格式的靜態圖像，包括BMP、JPG、PCX、TIF等等。

電視節目中合成的綜合節目就是通過對基本素材文件的操作編輯完成的。

二：進行素材的剪切

各種視頻的原始素材片斷都稱作為一個剪輯。在視頻編輯時，可以選取一個剪輯中的一部分或全部作為有用素材導入到較終要生成的視頻序列中。

剪輯的選擇由切入點和切出點定義。切入點指在較終的視頻序列中實際插入該段剪輯的首幀;切出點為末幀。也就是說切入和切出點之間的所有幀均為需要編輯的素材，使素材中的瑕疵降低到較少。

三：進行畫面的粗略編輯

運用視頻編輯軟件中的各種剪切編輯功能進行各個片段的編輯、剪切等操作。完成編輯的整體任務。目的是將畫面的流程設計的更加通順合理，時間表現形式更加流暢。

四：給視頻后期加特效

添加各種過渡特技效果，使畫面的排列以及畫面的效果更加符合人眼的觀察規律，更進一步進行完善。

影視后期制作如何找到剪輯點：

當我們用不同景別的鏡頭，來表現一個動作的時候為增加流暢。剪輯點我認為有兩種方法解決，下面我們就在這談談具體的解決問題和選擇問題。

第一種方法是：第一個鏡頭中演員的動作處于微動勢,何謂微動勢呢?也就是動作處于即將要做出，下個銜接鏡頭中在將動作全部完成，動勢感能夠彌補鏡頭中景別跳躍問題,也可使視覺上更流暢。

例如：鏡頭1是甲乙近景，甲揮了一拳打乙——乙倒下;鏡頭2依然是這樣，但是是2人全景，那么怎么把這兩個鏡頭剪在一起比較好呢?

就是在甲打中乙的瞬間做剪輯點。因為，此處為動作幅度的高潮，這樣剪輯既符合視覺審美，又符合鏡頭銜接。

所以，當朋友們剪輯2個鏡頭時切不可隨心所欲，首先想想，自己的剪輯是否是動作發生的較明顯處。

第二種方法是：第一個鏡頭中演員的動作完成動作的1/4，下個鏡頭接完成動作的3/4 。

這里還有個需要注意的問題就是關于人眼睛視覺滯留問題，第一個鏡頭的動作停頓處到下個鏡頭接著動作的完成之間有2到3禎的跳躍問題，將這2到3禎剪去后，就毫無視覺的跳躍感了。

電影《透明人》開場的奔跑的小白鼠的視頻剪輯非常流暢，其秘密在于：

剪輯點前后的影片并不是傳統意義上的"切" 仔細看的話應該可以看出中間總有1幀或者2幀在過渡，可以看做是2幀的疊化也可看做是2幀的漸隱漸顯。從第一幀用起 就是這些平時看起來很流暢的動作其實中間都會有相對的停頓。

也就是說在逐幀觀看的時候你會發現有幾幀畫面是相對靜止的，這個地方通常就是我們要選擇的剪輯點。

值得注意的是，一般情況下，這些靜止的幀(1-2幀)我們留在上一個鏡頭中，從下一個鏡頭一般是不同景別開始動。